要寫一篇看完兩個多星期的電影實在有難度。就在 9/5 趕上《囧男孩》上映第一天看了這部電影，直到現在，才交出我的心得報告。並不是有誰逼我交心得，只是我一直不能忘記這部電影，很想再衝去看一次。
原本，沒有看過任何介紹，只是要去的那天剛好在網路上看到最近爆紅的阮經天飾演其中一個男孩長大的身影，我一向對男孩成長的故事有很高度的興趣，所以決定當晚就要去看《囧男孩》。男孩成長的故事都很迷人，好像 "Demian" (討厭的中譯是《徬徨少年時》)，也像 "The Man Without A Face" （中譯還是很囧，《真愛》），這兩個故事到現在仍然愛不釋手。
因為什麼都不知道就去看了電影，所以，電影用《快樂王子》的故事開場，用《吹笛人》這個童話串場，乃至令人驚喜的精緻動畫都讓我意外的喜愛。《快樂王子》像是說明了這兩個失親的少年的憂鬱，而《吹笛人》也有種他們領著騙子一、二號頭銜的無奈。
導演楊雅喆故事說的相當好，他讓你一直想知道故事接下來是什麼，在即將結局前的高潮後，收尾的能力更是那麼恰到好處。讓你雖然不捨電影要演完了，結局後卻帶著滿足的感動離開。
想看這部電影絕對不單純是因為小田切讓，對故事本身還抱有很高的興趣：
(節錄自《彩虹下的幸福》(前譯：彩虹老人院) 官網 劇情簡介)
沙織的父親離家多年，丟下她一人獨自生活，某日一名神秘男子突然出現，告知她父親將不久於人世，希望她能夠到養老院兼差當看護，陪父親走完最後的日子。而沙織眼前的這位美男子，其實正是父親多年的愛人—春彥。
為了解決身上背負的債務，沙織不得不答應春彥的要求，帶著複雜又不甘心的心情開始了看護的生活。這間由沙織父親開設的「卑彌呼之家」，收容了一群年少風流，年老卻孤單無依的天涯孽子，他們是父親當年開設同志酒吧所認識的「好姐妹」。沙織與這一群瘋癲又可愛的老人們，從互相看不順眼到相互依賴，甚至一起抵抗外界異樣的眼光。
以編劇出身的日本導演犬童一心，向來擅長刻劃人與人之間的微妙情感以及挑戰不尋常的戀愛故事。透過媒體報導，得知菲律賓有一個讓年邁同志安養天年的樂園，看到畫面上頭髮花白的同志老人熱心教導年輕女孩化妝的技巧，大為感動。決定以其為題材，採用大膽奔放的方式表現出每個人心中的渴望，探討人心的孤獨及對愛的需要。
雖然故事討論到放棄家人來到老人院這些人的「責任感」，大約觸及卻不打算深入的社會認同、性向認同問題，但因為這沒有標準答案，直至影片結束也沒有結果，想必在現實社會，也是一個永遠爭論不休的話題。導演似乎並不想要讓影片陷入這樣深沉的話題，減低了說教或是與衛道角力的意味。感情的刻劃也沒有愛得死去活來的痕跡。
我喜歡犬童一心說故事的方式，自然流暢，溫暖的敘述包覆許多尖銳的現實。沒有一般日本電影喜歡以”感動數萬人”為號召，也沒有大多同志電影刻意放大的強烈情感，《彩虹下的幸福》像微微的風吹進心裡，留下深淺不同的影像。電影裡每一個畫面都有種安靜的和諧，構圖明朗，是一部相當舒服的電影。
我不喜歡悲情的日劇，當初看《一公升的眼淚》後面幾集幾乎是跳著看。歡樂如《交響情人夢》是我的最愛，劇情緊湊，沒有絲毫拖泥帶水的情節，每個演員都像是從漫畫走出來，搞笑的部分還原更加強漫畫無法表現的部分。純愛如《在世界中心呼喚愛》此類則是我拒絕往來的日劇。電視劇之於我的功能是我一邊做伸展運動或是敷面膜時的好朋友。如果劇情可以像 2008 冬季日劇《鹿男》一樣就是完美。
週末看完的《求婚大作戰》，當初沒跟到這部日劇，一方面是因為對於"現在"很受歡迎的東西都有天生的排拒感，一如我過了十幾年才開始了解木村的魅力；另一方面是我對於男女主角興趣不大。為什麼這部日劇這麼受歡迎呢？只因為傑尼斯的山下智久？還是青春無敵的長澤雅美？不可能是十二年前花澤類，此劇只能當老師的藤木直人吧 (雖然第一集我真的是靠藤木撐過來的)。
「說出你的願望吧，否則不會讓你如願」住在教堂裡的精靈如是說。在一直沒有表白的青梅竹馬婚禮上懊悔不已的男主角巖瀨健，後悔自己沒能把握機會而無法成為今天婚禮坐在新娘吉田禮身邊的人，那種後悔的程度嚴重到住在教堂裡的精靈看不過去，出來幫他實現回到過去的願望。
劇情想要表達的幾乎是，回到過去可以改變的現在相當有限，不如把握現在創造未來。即使是幾乎不可能的事情，只要努力，奇蹟之門就會為你打開，讓你達成心願。要說《求婚》是一部純愛劇，卻靠著小角色串聯出許多爆笑的情節。要說他是搞笑劇，又有幾集曾經為了健徒勞的努力而小小感動。難得的是這是一部原創日劇，並非靠著漫畫或小說讀者組成收視群。連我這種原本打算看幾集藤木就不看的熟齡觀眾，卻還因為劇情除了純愛跟 KUSO 的包裝還有另一層思考的意義，看的津津有味。聽說有人看完之後去跟不敢表白的人告白，比起棒球板上中華隊打進奧運趁亂告白的人有勇氣多了。
王家衛的《2046》是我第二次看木村拓哉的演出，如果 1993 年的日劇《愛情白皮書》裡面的取手治算的話，畢竟我當年的 target 是演掛居保的筒井道隆，沒想到男主角沒紅，竟然是木村紅了，並且再也沒有不紅過。
當 SMAP 開始很紅的時候，我對這個團體一點興趣也沒有，深深覺得是來騙錢的。對木村拓哉在《愛情白皮書》裡的演出也沒什麼印象。之後每當木村的日劇在台灣上演，我通常被自己「只會在戲裡耍帥」的偏見阻擋，沒有看成一部他主演的日劇。直到《2046》我才真的對他有另一種認識，但這時已經太晚了，回首木村已在燈火闌珊處，因為，他演的日劇實在太多了，要 catch up 要花很多時間啊… ( ><”刺心)
今年九月終於第一次看到《Pride 冰上悍將》，沒有覺得有什麼彌補，只覺得更加後悔錯過他那麼久。據說最經典的是《HERO》，緯來日本台幾乎年年重播。沒想到，日劇還沒來得及看，電影，已經先出來了。這個週末要上映，為了怕票房太差很快下檔，原本想看完日劇再看電影，只好改變順序了。
評論《色，戒》以及發表感想的人在網路上實在是太多太多，像是這裡，這裡，還有這裡。
貼上一張粱朝偉望著湯唯穿著綠色旗袍的海報，底下寫著跟電影完全無關的 slogan “今年中秋 真愛無罪”。(參考 Be Honesty)
「我想今夜就這樣吧，就算孤獨也無所謂。。。」
第四次 encore，台下一起唱著〈會不會〉，她感動落淚，我也小小哽咽了。
夏末秋初的夜晚，a piece of summer，中興大學的禮堂，陳綺貞的演唱會。
某高中一年一度的步行祭，活動從早上八點走到第二天早上八點，當中會在午夜進行兩小時的假寐。全校師生，穿著純白色的運動服，背著輕便的行李，這個超過千人的大遷徙，在夜間行走時，隊伍顯得相當突出。某些路段的道路兩旁有學生的家人揮手加油。黃昏時走在往大海方向的公路，邊走邊看太陽下山，直到太陽完全消失在海平面。夜間拿著手電筒，步行在田野阡陌上像一長列的螢火蟲。隔天早晨，拖著疲累的身體，靠著慣性移動的雙腿走回校園。
一開始身體充滿能量，興奮地跟同學聊天，經過日曬且每個小時只有短暫休息之後，逐漸累積的疲累感讓學生感覺到身體的沉重。腳掌開始隱隱作痛，整個腳板透出針刺般的麻痺感，直到最後幾乎感覺不到自己的雙腿。夜間的步行一度讓主角有自己可能是鬼魂的錯覺，跟朋友討論他們可能在多年前已經往生，自己卻沒發覺，還以為自己仍舊在唸高三，永無止境地進行步行祭。最後自由步行回學校時，爲了要完成高中最後一次步行祭的回憶，即使舊傷復發的膝蓋幾乎無法行走，也不願意坐上救護巴士，靠著朋友的扶持竟是走完了全程。
王安憶說過好的小說是絕對的心靈世界。我不確定《夜間遠足》客觀來說稱不稱得上是一本好小說，不過他確實是一個很絕對的心靈世界，跟這個世界沒有太大的關聯，卻又在在說出青春正盛的少年少女心裡對於人生至今的疑惑、面對未來的徬徨矛盾以及與成見深厚的同學相處的彆扭。有著不同個性的朋友，透過密集的對談，一段不能說的祕密被解開，讓原本形同陌路的兩個人最終有了對話，解開心頭的芥蒂，化成心裡溫暖的回憶。
看一部發人省思的外語片，引人發笑成為經典的好萊塢輕鬆喜劇，或是宮崎駿使人深深感動的動畫電影。這常常是我進戲院的理由。以前常常為了支持而支持去看的國片，已經很久沒有理由吸引我進戲院了。
小時候的《好小子》是童年的回憶，大一點的《報告班長》、《七匹狼》是證明跟著偶像跑的國中歲月，再之後的《暗戀桃花源電影版》還不夠成熟的我看不懂，卻開始感覺到電影裡屬於這個文化與我的連結。《只要為你活一天》、《飲食男女》、《多桑》，一部接著一部，串連起成長歲月裡總是試圖成為文藝少女的年少回憶。離開校園後看的《夜奔》，那種情感，那種時代，那種生命的無奈都是到現在的最愛。《藍色大門》裡三個高中生的暗戀、喜歡、初戀，也讓已經成年的我看得傻呼傻呼地回憶學生時代那段總是透著薄光的青澀回憶。
不知道從什麼時候開始，想看的電影越來越少，看過的電影覺得好看的機率更是微乎其微。很多電影看過預告片之後就完全沒有想看整部片的衝動。原本對驚悚及恐怖題材沒有興趣的我，選擇越來越少。對於戰爭片及動作片的反感，又去掉了一大半。走到電影院，最終只落得愛情喜劇及動畫片的選擇。
臨時接了一個朋友介紹的工作，一邊工作的當中，一邊聽電影台播的電影，加減聽一下英文。
一個我完全沒興趣的題材，一架前往北京的失事飛機，墜落在戈壁沙漠，生還者決定重建一台飛機，飛離災難現場，不向死亡的必然妥協。
神奇的是，竟然聽到幾句不錯的對白。。。
很久不曾進劇場笑著出來，並且在第二天還對劇情回味不已。我只是一個單純的觀眾，劇情的強度跟演員的表演是我最在乎的。好久之後，《水滸傳》讓我很滿足。心滿意足地離開國家劇院，進了捷運站還硬要跟好久不見的李建常的海報借位拍照。
施耐庵的《水滸傳》供在家裡很久，除了買的人--妹妹--看過之外，其他人應該都沒去翻過吧。即使知道要去看現代版的，"經典名著"《水滸傳》我還是沒有去翻來看。聽說有人問導演林奕華，沒看過原著去看這齣戲可以看得懂嗎？導演說並沒有影響。我就安心的去看了劇場裡現代版的《水滸傳》。
一個導演正在進行《水滸傳》演員甄選的夢中，九個男演員去參加試鏡，導演指定一組「黑幫大哥、小弟及大嫂」的 RPG (角色扮演遊戲)，穿插在其中的是每個人所獨自完成表演的九個男人的內心世界。九段 RPG 情境喜劇與九段心靈對白交錯進行。每個演員都必須通過導演提出的各項考驗。為了扮演這些刻版的角色，他們必須消滅自我的特質才能證明自己是個"男人"。。。
「今天教你爆酒瓶。爆酒瓶要求的是爆旁邊。哪，像妳上次爆的是中間，碎片彈回來就差了。有沒有打過網球？先拉回來，再往前拖。。。(爆!!) 除了爆單瓶，我們還可以爆雙瓶。為什麼？不知道。講求的是"氣勢"。」
這是電影《伊莎貝拉》杜汶澤帶著梁洛施喝完酒之後教她爆酒瓶的方法。
本來我弟推荐這部電影時，我剛好也在網路上看到介紹，對電影也有期待。DVD非常快就推出了。除了畫面拍得很美，電影並不讓我覺得特別好看，不知道是不是因為看的時候有些累。只有一條主線的故事，有點單調。還好主要角色演得到位。使電影不至沉悶。
